戏剧性一般是属于戏剧或者电影这类艺术的术语,在室内设计行业中很少提及,但是在室内展示设计作品中却不能忽视戏剧性的存在.本文将”戏剧性”引入室内展示设计中,通过先分析戏剧性的来源和概念,然后阐述其与室内设计的关联,最后从不同的角度强调其重要性,旨在引起起人们对戏剧性在展示设计的重视,引出一种新的创意思维,同时希望对室内展示设计创作有一定的指导意义.
戏剧性一般是属于戏剧艺术的提法,是把握戏剧艺术之根本特征的关键所在.对于“戏剧性”这一概念,历来众说纷纭,颇有混淆.但是客观总结而言,主要集中于两种方面的理解:文学构成中的戏剧性.舞台呈现中的戏剧性.
以上两种戏剧性的解释可以理解是从“戏剧性”的来源,说明不同的艺术载体,“戏剧性”体现出不同艺术特征.而现在,人们对于“戏剧性”词的理解一般则是强调其体现的直观艺术特征.那么这种“戏剧性”的主要艺术特征有哪些?笔者认为,我们若不考虑“戏剧性”的来源,对现在“戏剧性”这个词的理解,可以总结如下:变形、夸张、曲折性、冲突性.
我们知道,不论是戏剧本身还是其他的艺术形式,如:电影、小说、舞蹈等,没有一个优秀作品是缺乏戏剧性的.那么室内展示设计也是不是如此?笔者看来,戏剧性对于室内展示设计创作也同样重要.
第一,戏剧性是吸引受众的重要因素.室内展示设计注重艺术和功能的结合,当作品在功能上都很好的满足了人们的使用,又通过什么去吸引受众而令人印象深刻?那么,作品的艺术性此时就是重点.我们知道,不论是戏剧、电影、舞蹈、音乐等,艺术都是互通的,那么室内展示设计在艺术上的诉求也是与之相同.而吸引观众的艺术作品没有一个是缺少戏剧性的,比如欧美电影,欧美电影一直在年轻观众中备受青睐,因为其剧情往往是曲折的,人物角色是具有冲突性,场景效果是夸大给人震撼的.而这些都是“戏剧性”的艺术特征.室内设计作品能吸引观众也是如此.例如首都博物馆,走进首都博物馆,你能第一眼就被大堂左侧一个巨大的铜器所吸引,这件巨大的青铜器皿贯穿了室内与室外,即是建筑结构也是室内装饰.其实设计师是将中国传统的青铜器进行大小夸张处理,造型加以提炼,用到建筑与室内结构当中,这本身就营造了冲突,也就是戏剧性的体现.整个空间也因此让人感觉不可思议,备受瞩目.所以在室内展示设计作品中,戏剧性的营造能提高作品的吸引力.
第二:戏剧性是一个优秀室内设计师应该掌握的展示设计手法,奠定现代设计理论基础的包豪斯学校,其宗旨就是追求艺术和技术的结合.也就是说设计师不同于艺术家,设计师既要像个技术工人一样懂得一定的技术、工艺,而且又要像艺术家一样具备创新、个性的思维.那么从艺术家这个角度,一个室内设计师也要懂得怎么将戏剧性运用到作品当中.其实,室内设计师可以理解为小说的作者或者电影的导演,室内设计师的剧本是展示设计的室内空间,使用者体验过程就好比小说或电影的故事情节,设计作品的主题就好比小说或电影的名称.一个优秀的作者会在小说里营造曲折、悬念的故事情节,利用夸张、排比、比喻等修辞手法将情感和冲突极致表达出来.那么室内设计师呢?此时,造型、材质、灯光、颜色、空间、体量等就好比小说家笔下的文字,设计师也可以利用夸张,变形,营造冲突等戏剧性的手法去谱写这篇独特的小说.一个优秀的作者、导演、音乐家等都不会忽视戏剧性在作品中的作用,那么一个优秀的室内设计师也应该如此.
第三,戏剧性是衡量一个优秀作品不容忽视的标准.展示设计作品优秀与否,除了满足很好的功能使用,同时也要让人有深刻的情感体验.如果一个新设计后的室内空间,受众从初次进去、体验、出来都没有任何感情的波动,可以认为这个设计作品是平庸的.那么怎么能激起人们的情感,在作品创作中注入戏剧性无疑是一个很好的方法.著名的荷兰室内设计师、产品设计师马塞尔万德斯在他作品中充满了戏剧性,例如马略卡岛豪华别墅,采用传统和现代的结合,有意营造冲突,家具设计有意识夸大,造型上变形夸张,整个空间既冲突又和谐.他曾经说过:我非常想创造自己能想到的最美好的事物,之后注入更多的戏剧性
和夸张感.这也是说明他的作品为什么总让人印象深刻的原因.所以优秀的作品不能忽视戏剧性的营造.
3、室内设计作品中戏剧性的营造
综上所述,戏剧性在展示设计作品中发挥着不容忽视的促进作用.那么,在具体的设计过程中怎么在作品当中注入戏剧性,使作品更加令人印象深刻?这里,笔者总结了几种营造戏剧性的手法: 一、营造冲突和矛盾.二、营造夸张.三、营造悬念和想象.
展示设计追求艺术和技术结合,所以如同其他艺术门类一样,戏剧性在其中的作用都是不可忽视.在实际北京展示设计中,不仅要重视戏剧性营造在作品中的作用,而且要不断去探索戏剧性的方法,只有这样,才可以使作品增加感染力,发现新的创意思维.